Círculo lítico [Documental de Arqueología, 2/5]

Materiales: Gouache.

Una de las 5 ilustraciones realizadas para el capítulo «As Casas dos Mouros» del documental audiovisual O Espía da Natureza, dirigido por el naturalista y productor audiovisual Federico de la Peña y patrocinado por la Diputación de Pontevedra.

Se trata de una reconstrucción hipotética de cómo pudo haber sido el supuesto Cromlech o círculo megalítico de Monte Lobeira, en Vilanova de Arousa (Pontevedra), probablemente el único conocido de toda Galicia. En la imagen inferior, que es un fotograma del propio documental, se muestra el estado del supuesto yacimiento a día de hoy, tristemente arrasado por incendios, vandalismo, supuestas actividades de cantería, y en definitiva por la dejadez e incompetencia de las propias administraciones públicas.

En el documental, el dibujo se acaba fundiendo con la imagen actual, creando un bonito efecto totalmente funcional a modo de denuncia.

Link de interés:

~ Federico de la Peña – Divulgación Audiovisual (blog oficial del naturalista).

As fases constructivas das mámoas megalíticas [Documental de Arqueología, 1/5 + Museo de Pontevedra]

Materiales: Gouache + Photoshop para la integración de los numerosos elementos.

Una de las 5 ilustraciones realizadas para el capítulo «As Casas dos Mouros» del documental audiovisual O Espía da Natureza, dirigido por el naturalista y productor audiovisual Federico de la Peña y patrocinado por la Diputación de Pontevedra.

Se trata de una serie de 11 láminas en las que se explican los hipotéticos métodos constructivos de las mámoas funerarias, y que en el documental van apareciendo una tras la otra mediante fundidos. Tener que dibujar 11 fondos iguales, aparte de ser un impresionante coñazo, no hubiera quedado bien al pasar de unas imágenes a otras y habría provocado que a los espectadores se les desviase la atención hacia otras zonas de los dibujos. Por eso, llegué a la conclusión de que la mejor forma de hacerlo sería dibujar un fondo común para todas las imágenes (el suelo, detallado con hierba, arbustos, tojo y alguna piedra) y dibujar todos los demás elementos por separado para ir superponiéndolos con el Photoshop.

En total: nada menos que 40 figuras distintas de «indígenas» y más de otros 15 elementos que van desde las distintas partes de los dólmenes, hasta las cuerdas con que los constructores tiran de las losas.

Aquí dibujé algunos de los elementos, como la zanja de tierra para la colocación de las losas (arriba a la izquierda), y distintas partes del dolmen.

El antes y el después de una de las dos láminas donde dibujé a los personajillos.

Algunos de los 40 personajes…

Un par de láminas finales de la serie: la primera (el fondo original), y la cuarta (el levantamiento de la «losa de cabecera»)…

Y otro par de láminas: la sexta (construcción del corredor), y la novena (colocación de la coraza de piedras).

———————————- ACTUALIZACIÓN 27 DE AGOSTO DE 2013 ———————————-

Click para ampliar.

Desde el miércoles dia 21 de Agosto de 2013, la Diputación Provincial de Pontevedra, patrocinadora de la serie documental ‘O Espía da Natureza’, ha tenido a bien reproducir esta serie de ilustraciones junto a una de las vitrinas de las nuevas salas de Prehistoria del Museo de Pontevedra.

Ahora pueden verse en el panel informativo de una vitrina dedicada a ajuares del período megalítico.

Quien tenga oportunidad por pasarse a visitar este Museo (y especialmente su recomendabilísima sección de Arqueología), podrá echarles un vistazo de primera mano a estas ilustraciones 😉

———————————————————————————————–

Link de interés:

~ Federico de la Peña – Divulgación Audiovisual (blog oficial del naturalista).

‘Fahrenheit 451’, de Ray Bradbury.

Photobucket

Materiales: acrílicos.
Tamaño: 45×29 cm.

«Era un placer quemar.
Era un placer especial ver cosas devoradas, ver cosas ennegrecidas y cambiadas. Empuñando la embocadura de bronce, esgrimiendo la gran pitón que escupía un kerosene venenoso sobre el mundo, sintió que la sangre le golpeaba las sienes, y que las manos, como las de un sorprendente director que ejecuta las sinfonías del fuego y los incendios, revelaban los harapos y las ruinas carbonizadas de la historia. Con el simbólico casco numerado -451- sobre la estólida cabeza, y los ojos encendidos en una sola llamarada anaranjada ante el pensamiento de lo que vendría después, abrió la llave, y la casa dio un salto envuelta en un fuego devorador que incendió el cielo del atardecer, y lo enrojeció, y doró, y ennegreció. Avanzó rodeado por una nube de luciérnagas
(…), mientras los libros, que aleteaban como palomas, morían en el porche y el jardín de la casa. Mientras los libros se elevaban en chispeantes torbellinos y se dispersaban en un viento oscurecido por la quemazón.
Montag sonrió con la forzada sonrisa de todos los hombres chamuscados y desafiados por las llamas
.« (De la traducción de Ediciones Minotauro; 2007).

Así comienza la poética distopía de 1953 del gran Ray Bradbury, uno de los clásicos literarios del siglo XX (y adaptado al cine en 1966 por Francois Truffaut)… y así es la imagen que siempre me ha venido a la mente leyendo esas líneas.

Photobucket
Detalle del emblema metálico del casco.

Frasco romano.

Material: tinta sobre papel vegetal.
Tamaño: A4.

Dibujo arqueológico técnico de la parte superior de un frasco de bronce de época romana (a tenor de la información aportada por la Escuela de Conservación y Restauración), visto desde dos perspectivas (frontal e inferior) y en sección. Dibujado mediante la técnica del punteado tras terminar todas las fases de limpieza, estabilización y consolidación del objeto. Hasta el momento, ¡el dibujo arqueológico más chungo que he tenido que hacer!

Cerámica medieval.

Material: tinta sobre papel vegetal.
Tamaño: A4.

Dibujo arqueológico técnico de una cerámica medieval tratada en la Escuela de Conservación y Restauración, realizado mediante la técnica del punteado. Todo un desafío no sólo por su forma, su gran tamaño y su gran cantidad de fracturas, sino por presentar decoraciones decolor azul, restos de pintura roja y manchas verdosas de esmalte que me obligaron a intentar conseguir distintas texturas y tonos bien diferenciados con el rotring.

Retrato.

Materiales: lápiz y carboncillo.

Un retrato de encargo.

Jim Morrison.


Click para ver un poco mayor.

Material: lápiz.

Lucas.

Material: lápiz… ¡de ojos! 😀
Tamaño: 15×15 cm.

Retrato de George Lucas dibujado en 2000, en aquellas muy, muy lejanas fechas en que todavía tenía esperanzas en sus labores como cineasta…

Y, en efecto, como material utilicé un lápiz de ojos perteneciente a mi madre, por ser muy blando y permitir crear unos tonos negros ideales para el contraste.

Portman.

Material: lápiz.
Tamaño: A4.

Retrato de la actriz Natalie Portman, dibujado en 1999. De hecho, se trata del primer retrato que hice. Por desgracia, no pudo ser «en vivo». 😉

Fragmento de cerámica.

Material: tinta sobre papel vegetal.
Tamaño: A4.

Dibujo arqueológico técnico de un pequeño fragmento de cerámica romana policromada (la línea de su parte superior era una línea decorativa de tono rojizo), realizado mediante la técnica del punteado.

Volver a arriba

CONTACTO:

contacto@guillermopl.com